Gruppo FB condivide “gente nell’arte medievale che muore male e non gliene frega niente” (49 foto)

I manoscritti miniati, cioè quei testi completati con l’aggiunta di decorazioni e immagini, venivano accuratamente illustrati, decorati e scritti a mano. Un’attività che richiedeva una grande maestria. I materiali utilizzati per la creazione di questi manoscritti e le guerre devastanti avvenute nell’Europa medievale hanno fatto sì che la maggior parte di questi documenti non giungesse ai nostri giorni. I pochi manoscritti miniati sopravvissuti possono essere ammirati nei musei e negli istituti di ricerca.

Fino al XIII secolo, i manoscritti venivano creati solo da devoti monaci e monache in tutta Europa. Il processo di creazione dei manoscritti richiedeva una notevole resistenza sia fisica che mentale, perché si trattava di un lavoro davvero tedioso e impegnativo. I monasteri più grandi ospitavano spesso uno scriptorium, uno spazio dedicato all’attività di scrittura, copiatura, illustrazione e rilegatura di manoscritti. Spesso, i monaci lavoravano in solitudine dalla mattina alla sera per la realizzazione di questi testi.

Nel XIV secolo, con il crescere di una classe media istruita, aumentò la richiesta di manoscritti da parte del pubblico. Di conseguenza, i manoscritti miniati iniziarono ad essere prodotti da strutture commerciali a Parigi, Roma e Amsterdam, rendendoli accessibili a un pubblico più ampio.

Ma perché le persone in queste illustrazioni hanno spesso espressioni così serene mentre vengono brutalmente uccise? Prima di tutto ricordiamo che l’arte si comporta sempre da filtro e, allo stesso tempo, da lente di ingrandimento attraverso la quale un artista osserva la realtà. L’opera d’arte ne rappresenta, quindi, una rappresentazione/interpretazione. L’arte metabolizza ed esprime i principi e i valori sociali di una comunità, i vizi e le virtù, dialogando con le idee prevalenti sull’uomo e il divino plasmate dalla religione, dalla filosofia e dalla cultura popolare.

Le persone ritratte nelle illustrazioni medievali non sono né annoiate né indifferenti. Sono semplicemente i prodotti di una società che si è concentrata più sulla collettività e meno sull’individuo. Trasmettere emozioni attraverso le espressioni facciali viene quindi visto come un aspetto meno necessario nella creazione dell’opera d’arte. Viene posta maggiore enfasi al solenne e all’ideale piuttosto che al melodramma. Era semplicemente l’ideologia e la vita del tempo a richiederlo.